2.1 ДРЕВНЕЕГИПЕТСКАЯ КУЛЬТУРА НОВОГО ЦАРСТВА

Традиции, заложенные в культуре Древнего и Среднего царства продолжались и в эпоху Нового царства. В это время стремились скрыть от грабителей усыпальницы фараонов. Гробницы фараонов в это время строились отдельно от заупокойных храмов. Они нередко возводились в ущельях и обрывах долины, называемой в наши дни «Бибан-эль-Молук» («Долина, или Врата царей»). Здесь похоронено около 60 фараонов Нового царства. Наиболее известной среди этих гробниц является гробница фараона Тутнахамона (14 в. до н.э.). В ней было найдено много произведений искусства – скульптурные маски фараона, произведения декоративно-прикладного искусства, ушебти. «Ушебти начинали заготавливать еще при жизни. На многих из них у Тутанхамона лицо совсем юное, почти мальчишеское». [6, С.465.]

Одним из самых больших заупокойных храмов был храм царицы Хатшепсут (15 в. до н. э.), построенный архитектором Сенмутом недалеко от храма фараона Ментухотепа I.

Самыми значительными храмовыми комплексами Нового царства были большие храмовые комплексы в Карнаке (Ипет-Рес) (архитекторы Аменхотеп Младший, Гори и Сути, 2 тысячелетие – 1 в. до н. э.) (см. Приложение 4) и Луксоре (Ипет-Сут) (архитектор Аменхотеп Младший) (см. Приложение 3), которые были посвящены богу Амону. «Карнакский ансамбль грандиозен во всех своих частях. Мощны его пилоны, величественны гигантские статуи фараонов и обелиски. Обширны молчаливые пространства его дворов, окруженных колоннадами. Полон таинственного полумрака величественный гипостильный вали главного храма Амона с целым лесом тесно стоящих колоссальных колонн, наибольшие из которых имеют высоту 20,4 м,, а диаметр 3,57 м». [1, С.143.] Храм Амона в Луксоре был вторым по размерам и значению в Древнем Египте. Именно он оказал огромное воздействие на дальнейшее развитие архитектуры Нового царства и архитектуру других народов. «Для Луксора характерна исключительно четкая планировка. К культовым помещениям и молельням со статуями богов в глубине здания ведет величаво распахнутая анфилада из двух дворов с портиками. За первым двором стройно вздымает могучие стволы большая процессионная колоннада из четырнадцати колонн, почти 20 м высоты, с капителями в виде щироко раскрытых цветущих метелок папируса». [1, С.143.]

В скульптуре этого времени развивались традиции предшествующих периодов. К числу лучших работ относятся деревянные статуэтки жреца Аменхотепа него жены Раннаи (2 тысячелетие до н. э., Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина), статуи из заупокойного ансамбля царицы Хатшепсут в Деир-эль-Бахари (15 в. до н. э.). Последняяскульптура является изображением женщины-фараона в виде бога Осириса и сфинкса (Каир, Египетский музей).

Ярким явлением в культуре Древнего Египта стало правление фараона Эхнатона. Этот фараон отверг египетское многобожие и установил в качестве государственной веры почитание одного только солнца в виде солнечного диска с его сыном и подобием – фараоном. Эхнатон перенес свою резиденцию в новую столицу за 450 км к северу от Фив, на восточный берег Нила, на территорию, не посвященную никакому другому богу. В настоящее время там находится современная арабская деревушка Тель-Эль-Амарна. Поэтому период царствования Эхнатона часто называют амарнским.

За планировкой, строительством и украшением новой столицы фараон следил лично. Она получила название Ахетатон («Небосклон Атона»). «Для этого нового бога он построил великолепный храм в новой столице, который назвал в честь Атона «Горизонт Диска»». [2, С.88.] «Официальная часть Ахетатона находилась в его центре и занимала примерно около квадратного километра. Здесь были расположены все основные здания – дворец с дворцовым святилищем, главный храм Атона, его склады, жилища жрецов, податное управление, военное управление, ведомство иностранных дел, казармы и т. п.». [3, С.325.]

Храм Атона в Ахетатоне можно реконструировать только по сценам с изображением храмовых обрядов в гробницах-молельнях придворных Эхнатона. Само здание разрушено – от него остались только части основания ограды и главных ворот. Новой чертой храма было отсутствие в нем многоколонных залов. Поскольку поклоняться нужно было солнцу, в храме были просторными дворы с многочисленными жертвенниками. Он состоял из шести расположенных по оси дворов с многочисленными маленькими молельнями или кладовыми по бокам. Как указывает М. Мюррей, «это был двойной храм, и стоял он на огороженном участке длиной примерно в полмили. Здание располагалось на восточной стороне участка и было ориентировано по реке. Главный храм, известный как Дом Радости, служил для поклонения солнечному диску, который в Египте называли Атон; позади находился другой храм, меньшего размера, Дом Бен-бена. Бен-бен, строго говоря, – это пирамидальная верхушка обелиска и в основном считается символом солнца. Оба эти храма очень отличаются от всех остальных египетских культовых сооружений; там нет крыш, поэтому нет ни тьмы, ни тайны, ни особого святилища, ибо бог ни от кого не прятался и являлся всем». [4, С.156.] В обоих храмах устройство входов и коридоров, особенно ведущих в Дом Бен-бена, по всей видимости, было спроектировано таким образом, чтобы в случае необходимости отразить нападение.

К числу ярких скульптурных памятником эпохи Эхнатона относятся бюст его жены Нефертити (Новый музей, Берлин), изображение фараона и семьей (рельеф домашнего алтаря из Амарны с изображением семьи Эхнатона (Каир, Египетский музей)) и др. Они отличаются самобытным стилем. Так, Эхнатон изображен здесь очень реалистично. У него тонкие черты аскетичного, одухотворенноro лица, болезненная узость груди, слабость тонких рук и ног.

Отметим, что фараон Эхнатон внес вклад в развитие древнеегипетской литературы. Он писал стихи – оды богу Атону.

К числу ярких памятников второй половины Нового царства относятся также два храма Рамсеса II в Абу-Симбеле. Они вырублены в скале и посвящены победе Рамзеса II над хеттами (см. Приложение 2) и его жене – Нефертари.

2.2 ДРЕВНЕЕГИПЕТСКАЯ КУЛЬТУРА ПОЗДНЕГО ПЕРИОДА

Поздний период был временем упадка Египта. В стране шла бесконечная борьба разных группировок знати за власть, часто происходили восстания беднейшего населения и рабов, а также нападения на страну внешних врагов.

В это время в стране возводили довольно мало гробниц и храмов, для захоронений фараонов нередко использовали заброшенные скальные гробницы.

К этому периоду относятся храм богини Исиды на острове Филе (2 в. до н, э.), храм бога Хора в Эдфу (3 — 1 вв. до н. э.), храмы богини Хатор в Дендера (1 в. до н. э.— 1 в. н. э.) и двойной храм, посвященный двум богам: сокологоловому Хароерису и крокодилоголовому Себеку в Ком-Омбо.

К числу наиболее известных произведений скульптуры этого времени относятся бронзовая статуэтка ливийской царицы Каромамы (Париж, Лувр), бронзовая статуэтка фараона Тахарки (Государственный Эрмитаж) и статуя градоначальника Фив Ментуэмхета (Каир, Египетский музей).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Культура древнего Египта оказала большое влияние на развитие культуры не только древнего мира, но и культур более поздних периодов.

Египетская культура оказала влияние на эгейскую (крито-микенскую) культуру, которая предшествовала древнегреческой. Египетская культура оказала большое влияние и на древних греков и культуру древних римлян. Так, величайшее достижение древнеегипетской архитектуры – колонна – было использовано архитекторами Древней Греции и Древнего Рима. Идея запутанного по планировке древнеегипетского Лабиринта использовалась мастерами эгейского мира при создании Кносского дворца, а также в более поздние периоды мастерами садово-парковой архитектуры. Архитекторы-эклектики XIX в. вдохновлялись произведениями древнеегипетского зодчества.

Произведения древнеегипетской литературы – гимны – вдохновляли на создание подобных произведений древнегреческих поэтов, а также поэтов более поздних эпох, в том числе и эпохи классицизма.

Получил развитие в культурах других народов, как древнего мира, так и более поздних периодов, древнеегипетский скульптурный портрет (прежде всего, реалистического направления).

В древнеегипетской живописи зародились такие элементы как бытовой жанр, пейзаж, портрет. Как элементы они были восприняты художниками древней Греции и древнего Рима. Позднее, в эпоху Возрождения и в Новое время они превратились в отдельные жанры живописи.